八音和鳴別樣靈地楚風(fēng) 黃鐘大呂一展盛世華韻

1、<p>　　八音和鳴別樣靈地楚風(fēng) 黃鐘大呂一展盛世華韻</p><p>　　黃鐘大呂一展盛世華韻 </p><p>　　摘要：武漢音樂(lè)學(xué)院東方中樂(lè)團(tuán)“華韻楚風(fēng)――大型民族管弦樂(lè)與編鐘音樂(lè)會(huì)” 于2010年11月8日在國(guó)家大劇院音樂(lè)廳成功舉行。音樂(lè)會(huì)以126人的強(qiáng)大陣容，大型編鐘與新型民族管弦樂(lè)的演出形式，在樂(lè)團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)、著名指揮家彭家鵬的帶領(lǐng)下，以“金石絲竹、八音和鳴”的音響色

2、彩，精彩演繹“華韻楚風(fēng)”的魅力、內(nèi)涵、風(fēng)格，獲得專(zhuān)家學(xué)者的廣泛好評(píng)。文章通過(guò)對(duì)音樂(lè)會(huì)最具特色的編鐘與民族管弦樂(lè)“八音和鳴”的音響色彩、 楚風(fēng)楚韻《巴楚行》、新文人胡琴《納蘭性德辭意》的分析論述，抒發(fā)了音樂(lè)會(huì)在樂(lè)評(píng)者內(nèi)心引發(fā)的深刻感受。 </p><p>　　關(guān)鍵詞：東方中樂(lè)團(tuán)；華韻楚風(fēng)；編鐘；民族管弦樂(lè)；楚風(fēng)；新文人胡琴 </p><p>　　中圖分類(lèi)號(hào)：J605文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：ADOI：10

3、.3969/j.issn1003-7721.2011.03.024 </p><p><b>　　[CDF10〗 </b></p><p>　　作者簡(jiǎn)介：劉夜（1969～），男，武漢音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)研究所編輯（武漢 430060）。 </p><p>　　收稿日期：2010??12??20 </p><p>　　氣貫如虹的《

4、我的祖國(guó)》，山河喧騰的《兵馬俑幻想曲》，巫天靈地、神人暢合的《巴楚行》，虛靜淡雅、內(nèi)蘊(yùn)無(wú)窮的《納蘭性德辭意》……上古編鐘、當(dāng)世指揮奇才、笛壇楚韻、新文人胡琴……連連起伏跌宕，番番風(fēng)雅橫空――東方中樂(lè)團(tuán)“華韻楚風(fēng)”大型民族管弦樂(lè)與編鐘音樂(lè)會(huì)，大放絢彩于國(guó)家大劇院，實(shí)乃金石絲竹鳴八音異彩，華韻楚風(fēng)撼九州心魂，展現(xiàn)出“大樂(lè)與天地同和”的盛世景觀！ </p><p>　　音樂(lè)會(huì)耳目一新，流光溢彩，令觀看演出的領(lǐng)導(dǎo)、專(zhuān)家、

5、學(xué)者和京城觀眾贊不絕口。此因篇幅所限，僅舉筆者感受最為強(qiáng)烈的幾點(diǎn)特色，即“青銅之王”與“管弦驕子”、笛苑富有濃郁楚風(fēng)的《巴楚行》、新文人胡琴交響《納蘭性德辭意》等亦能一斑窺豹。 </p><p>　　“青銅之王”與“管弦驕子” </p><p>　　“開(kāi)元鑄鼎，盛世造鐘”。上古燦爛的青銅文化彪炳著舉世無(wú)雙的華夏文明，而“青銅之王”的曾侯乙編鐘，無(wú)論是以其演奏的《東方紅》載入中國(guó)第一顆人造衛(wèi)

6、星遨游于太空，還是晉京獻(xiàn)藝于中央領(lǐng)導(dǎo)及世界政要，或代表華夏燦爛文化數(shù)次出演歐美高層藝術(shù)殿堂；無(wú)論是應(yīng)邀參加慶祝香港回歸大型慶典演出，還是北京奧運(yùn)會(huì)儀式中的“金聲玉震”……她都以“國(guó)器”承載起華夏文化旅行、傳播于世界。① </p><p>　　圍繞青銅之王、百器之尊的“楚曾百鐘”，武漢音樂(lè)學(xué)院東方中樂(lè)團(tuán)在大型專(zhuān)業(yè)民族管弦樂(lè)團(tuán)中開(kāi)“八音”之先，匯集中國(guó)上古以來(lái)的金、石、絲、竹、匏、土、革、木等各類(lèi)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器共鳴同和

7、。東方中樂(lè)團(tuán)前身為具有50余年歷史的原武漢音樂(lè)學(xué)院民族樂(lè)團(tuán)，120多位的演奏員由該院中國(guó)樂(lè)器演奏學(xué)科優(yōu)秀的中青年教師和經(jīng)過(guò)選拔的優(yōu)秀研究生、本科生組成。 </p><p>　　樂(lè)團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)、首席指揮彭家鵬先生，是活躍于國(guó)際樂(lè)壇的著名指揮家、“中國(guó)金唱片指揮特別獎(jiǎng)”得主、“第十五屆中國(guó)十大杰出青年”當(dāng)選者。他已連續(xù)6年在維也納金色大廳先后指揮了奧地利國(guó)家音樂(lè)家交響樂(lè)團(tuán)等世界級(jí)樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)會(huì)，在國(guó)際樂(lè)壇引起了巨大轟動(dòng)。

8、他對(duì)中外音樂(lè)的獨(dú)特詮釋和深刻理解、對(duì)各種音樂(lè)風(fēng)格的駕馭能力和指揮才華，贏得國(guó)際音樂(lè)界的廣泛好評(píng)。②就在他駕馭西洋交響樂(lè)團(tuán)被西方權(quán)威專(zhuān)家評(píng)為國(guó)際一流指揮家的同時(shí)，其全面、深入而個(gè)性化地開(kāi)拓中國(guó)民族音樂(lè)交響化的造詣與成就，更令世界矚目。 </p><p>　　“青銅之王”的楚編鐘與“管弦驕子”彭家鵬及其所率的東方中樂(lè)團(tuán)齊聚國(guó)家大劇院，成為觀眾深為期待的一幕。11月8日晚，當(dāng)《我的祖國(guó)》《抒情變奏曲》《秦&#8

9、226;兵馬俑幻想曲》……一曲曲以“金聲玉振”宏大而輝煌的音響、神奇而豐美的韻致和恢弘而多彩的狀景呈現(xiàn)于大家眼前時(shí)，每位觀眾都見(jiàn)證到“青銅之王”與“管弦驕子”的非同凡響。樂(lè)曲每至或熱烈或高潮段，編鐘雄沉之聲伴以鼓聲及“八音”，其“聲聞百里、動(dòng)蕩山谷”，“發(fā)揚(yáng)蹈厲、聲韻慷慨”著實(shí)甚為撼人。 </p><p>　　而我們從背影上看指揮家酣暢淋漓的揮灑，不斷給觀者莫大的享受和一個(gè)明確的認(rèn)知：音樂(lè)指揮――確為直現(xiàn)心靈的靈

10、魂之舞。譬如開(kāi)場(chǎng)曲《我的祖國(guó)》那段甜美的樂(lè)段時(shí)，感覺(jué)到連他腳下的碎步都踩出是“甜絲絲”的……，他所把控的層次感、細(xì)膩度、舒展性、爆發(fā)點(diǎn)、感染力都無(wú)可挑剔。尤其是在調(diào)性游弋、旋法多樣、非規(guī)律化的節(jié)點(diǎn)，充滿(mǎn)探索性、極有難度的《巴楚行》《納蘭性德辭意》等現(xiàn)代風(fēng)格的作品中，也一展他深刻的理解、個(gè)性化的指揮語(yǔ)匯及超凡的感染力……指揮家、編鐘、八音之眾的120余位心脈，當(dāng)他們?nèi)谌氲揭粋€(gè)新的整體時(shí)，所呈現(xiàn)出的“有機(jī)性”――這該是衡量一個(gè)樂(lè)團(tuán)最根本之所

11、在和追求的境界吧！ </p><p>　　笛苑富有濃郁楚風(fēng)的《巴楚行》 </p><p>　　上半場(chǎng)第三曲，由笛藝高才榮政副教授與樂(lè)隊(duì)上演的笛子協(xié)奏曲《巴楚行》(第一樂(lè)章“往事”)，為著名作曲家、武漢音樂(lè)學(xué)院鐘信明教授上世紀(jì)九十年代初所作。該曲無(wú)論從其宏大而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那w結(jié)構(gòu)與深沉表現(xiàn)的題材內(nèi)容上，還是以豐富的現(xiàn)代作曲技法巧妙運(yùn)用于中國(guó)民族器樂(lè)之手法；無(wú)論是充分且恰到好處地匯融“吐”“滑”“垛

12、”“花”“瀝”等中國(guó)傳統(tǒng)笛藝之精粹，使文化遺產(chǎn)得以新的承載與承傳，還是探求、拓展竹笛演奏及表現(xiàn)力的新語(yǔ)匯、新技法的創(chuàng)新等等，都堪稱(chēng)當(dāng)世笛壇大作。 </p><p>　　本曲原為笛子與西洋管弦樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲，創(chuàng)作素材取自作曲家分外鐘情的鄂西巴楚音調(diào)及風(fēng)情。全曲以嚴(yán)格的現(xiàn)代意義的“協(xié)奏曲”體裁構(gòu)成，分“往事”(奏鳴曲)-“山謠”(三部曲)-“節(jié)慶”(變奏曲)三樂(lè)章,而規(guī)整的奏鳴曲第一樂(lè)章是全曲篇幅最長(zhǎng)(18分鐘)、內(nèi)容最

13、豐、難度最高、挑戰(zhàn)性更強(qiáng)的樂(lè)章。 </p><p>　　散板的引子曲笛即以濃郁的鄂西楚音調(diào)輕靈地小跳及調(diào)性游弋的悠揚(yáng)旋律，飄逸出一幅山川靈秀的畫(huà)面和古樸悠遠(yuǎn)的“故事”背景，行至高音強(qiáng)力度中，接入樂(lè)隊(duì)的土家族民間“跳喪”節(jié)奏，曲笛同時(shí)進(jìn)入的主部主題似為土家“擺手舞”音調(diào)，此后曲笛與100余人的大樂(lè)隊(duì)上下交錯(cuò)連連“翻滾”運(yùn)行；對(duì)比的副部主題則換為低音曲笛低沉的慢板，此寓為一位老者晚上在篝火邊給晚輩講述歷史往事。兩個(gè)主

14、題令人耳目一新之處正是一改竹笛傳統(tǒng)，而不斷串連出撲朔迷離的泛音旋律音調(diào)，豐富的微分音要?jiǎng)?chuàng)造性地在原固定音孔上奏出，竟創(chuàng)造性地大量運(yùn)用手指“半壓孔”式配合靈活運(yùn)氣來(lái)實(shí)現(xiàn)――這從音級(jí)音高上，猶如將原固有音高的竹笛“解放”為無(wú)品之弦樂(lè)器一般！加之大型樂(lè)隊(duì)的現(xiàn)代配器，整個(gè)音效無(wú)法再用“線性思維”來(lái)詮釋、感知，完全煥然為一種“立體性思維”的音場(chǎng)。 </p><p>　　展開(kāi)部“天崩地裂”的音響似先祖在大難中的頑強(qiáng)抗?fàn)帯㈦婇W

15、雷鳴中的荒野狩獵、原始部落的仇殺等激烈場(chǎng)景，此段的表現(xiàn)更是令人強(qiáng)烈地感受到將笛子及民族管弦樂(lè)的“張力”探求到極致。如：樂(lè)隊(duì)快速連續(xù)奏出極為尖銳的現(xiàn)代和弦；其間笛子一氣竟達(dá)20多小節(jié)的16分音符連續(xù)雙吐快速?zèng)_擊，直至進(jìn)入巔峰之時(shí)穿插一個(gè)寬闊的廣板，爾后就為全曲極為華彩的“Cadenza”獨(dú)奏段……演奏家在此遵從作品的需要而“即興發(fā)揮”，各種高難技巧的奇異組合中不僅迸發(fā)出炙烈情感，而且仍透射出巫音楚風(fēng)之神韻。更令人驚奇的是，一種以口風(fēng)吹奏不

16、斷變化中，咽喉同時(shí)另唱一個(gè)音并將兩者合二為一形成“笛喉雙音”(榮政命名)，進(jìn)而復(fù)調(diào)性地運(yùn)行，此處聽(tīng)來(lái)猶如原始的號(hào)角伴隨著空谷風(fēng)鳴或遠(yuǎn)古的回響……全曲牢牢把持的古樸深沉、粗狂壯美、靈動(dòng)神奇再一次得以非凡的“提煉”！ </p><p>　　曲作者對(duì)此段即興華彩也連連叫絕。在音樂(lè)會(huì)中場(chǎng)休息隙間，筆者于廳前恰遇該曲作曲家鐘信明教授，只見(jiàn)他激動(dòng)不已連連頷首“真棒！”“知道嗎――這是完稿當(dāng)初，被認(rèn)為是無(wú)法演奏的作品?。　?&

17、lt;/p><p>　　如若從作品游弋不定自如飄逸的泛調(diào)性、凸顯民族樂(lè)器的個(gè)性色彩，與東方人文背景下細(xì)致入微的內(nèi)心刻畫(huà)、色彩紛呈的場(chǎng)景捕捉等層面觀照，該院王義平、鐘信明等等幾代作曲家上世紀(jì)一批佳作可謂帶有中國(guó)特色民族性的“印象主義”風(fēng)格，這些作品無(wú)疑是極具水準(zhǔn)的探索篇章，并豐富了中國(guó)音樂(lè)典庫(kù)。③ </p><p>　　新文人胡琴交響《納蘭性德辭意》 </p><p>　

18、　開(kāi)弓就是一句干干凈凈的“嘆式韻白”，跟以長(zhǎng)長(zhǎng)的推弓向空、又夾以深遠(yuǎn)吟猱，即將人領(lǐng)入到一個(gè)清雅的中國(guó)文士之窗，且打開(kāi)來(lái)一個(gè)文人的悲涼世界。 </p><p>　　下半場(chǎng)中的《納蘭性德辭意》，是一部具有濃郁的新文人胡琴音樂(lè)風(fēng)格的現(xiàn)代作品，該作品是武漢音樂(lè)學(xué)院80年代學(xué)生桑雨在校期間的獲獎(jiǎng)作品，原為二胡與民族室內(nèi)樂(lè)隊(duì)而作，本次特改編為二胡與大型民族管弦樂(lè)隊(duì)演奏。曲作者從“以自然之眼觀物，以自然之舌言情……北宋以來(lái)，一

19、人而已”的清代詞家納蘭性德《河傳》獲得創(chuàng)作靈感。(王國(guó)維：《人間詞話》。) </p><p>　　《河傳》原詞為：“春淺，絲怨，掩雙環(huán)。微雨花間，晝閑，無(wú)言暗將紅淚彈。闌珊，香消輕夢(mèng)還。斜倚畫(huà)屏思往事，皆不是，空作相思字。記當(dāng)時(shí)，垂柳絲，花枝，滿(mǎn)庭蝴蝶兒?！痹撉黝}性素材和動(dòng)機(jī)、全曲以詞定句及曲式結(jié)構(gòu)等都巧奪天工般吻合于“菲波拉奇數(shù)列”既對(duì)應(yīng)詞作，又給人“黃金分割”之美感。④ </p><p&

20、gt;　　二胡獨(dú)奏者胡志平教授弦上吟猱綽注、頓挫收放、壓吟擻打等聲韻變化技法的精當(dāng)運(yùn)用，展現(xiàn)出他一以貫之由具象到整體所追求的“骨象”表現(xiàn)臻于爐火純青。更以其獨(dú)到的“靜、淡、雅、逸”和內(nèi)涵豐厚的意境創(chuàng)造，與大型民族管弦樂(lè)隊(duì)及女高音的“濃墨重彩”層層鋪展，構(gòu)筑出令人嘆為觀止的新文人胡琴藝術(shù)景象。樂(lè)曲在打擊樂(lè)“喚醒”弦樂(lè)聲部空?饜橐?的云線作背景后，二胡非律動(dòng)節(jié)奏的主題旋律，以句首冠音呈下行勢(shì)態(tài)或徐緩、或頓挫、或驚悸、或隱逸，復(fù)又移調(diào)行進(jìn)中，

21、那弦上的遲揉、壓揉、滾揉、先揉后平等深細(xì)之變，弓速、弓幅、弓力等運(yùn)勢(shì)之變，都猶似語(yǔ)帶煙霞、花月入扇，深妙地強(qiáng)化出一段岑寂空聊――就在深不可測(cè)之中那種中國(guó)文人難以釋?xiě)训摹安豢沙惺苤p”得以浮現(xiàn)…… </p><p>　　隨著揚(yáng)琴、琵琶、打擊樂(lè)、簫、箏、女高音(無(wú)詞)、笙等漸次間入不斷增強(qiáng)的太極“對(duì)推式”的旋律音型與富有意味的不協(xié)和音響，二胡速率不等的吟猱大滑、吟猱小滑與長(zhǎng)弓貼弦力度多樣變化等，以及與笙奏出的一番番伸

22、展出哀怨無(wú)所、掛礙無(wú)居的悵然凄嘆，飄渺出一朦“空靈之惻”……這種富于內(nèi)涵的率性拈來(lái)和難以名狀的意蘊(yùn)，唯有法師于中國(guó)傳統(tǒng)文化之中的大音希聲、大淡藏奇，一如演奏者所言：“我在演奏處理《納蘭性德辭意》時(shí)，也是以‘淡’作為表現(xiàn)樂(lè)曲復(fù)雜之情感的基本手法的。有時(shí)在具體演奏過(guò)程中，弓子揮出之后，是順著弓子揮出的自然之力在運(yùn)行?！薄耙襞c音之間，也即這個(gè)音出來(lái)后而那個(gè)音還沒(méi)有出來(lái)時(shí)，是最有意味的地方?！本驮谶@些“演奏者寄復(fù)雜之情于音與音之間，一種弦外之情

23、，言外之意”悄然而至。[1] </p><p>　　聽(tīng)胡志平教授弓弦行音，筆者在其“大音希聲”中，總有一強(qiáng)烈感受：似將慣常所不得一見(jiàn)的微觀世界拿高倍顯微鏡急劇放大開(kāi)來(lái)，每看為之一震！想來(lái)其故之一便在于――“靜”處――觀聽(tīng)到所料未及的奇異世界?！奥曄t知指靜，此審音之道也。蓋靜由中出，聲自心生，茍心有雜擾，手指物撓，……惟涵養(yǎng)之士，淡泊寧?kù)o，心無(wú)塵翳，指有余閑，與論希聲之理，悠然可得矣。所謂希者，至靜之極，通乎杳渺

24、，出有入無(wú)……”（徐上瀛：《溪山琴?zèng)r》）。 </p><p>　　中段快板由琵琶引出樂(lè)隊(duì)排山倒海極不協(xié)和的“音塊墻”后，二胡在短弓、碎弓、顫弓、長(zhǎng)弓中樂(lè)流滾滾奔涌，直至打擊樂(lè)、樂(lè)隊(duì)強(qiáng)力度的不協(xié)和弦、人聲高亢的長(zhǎng)腔等匯集一團(tuán)宣泄著一切、淹沒(méi)著一切，轉(zhuǎn)而嘎然而止，恰于“清空”之下交遞于全曲的“黃金點(diǎn)”華彩。本曲華彩段以1988年初胡志平首演時(shí)的即興演奏而定譜。他以上行增四度大力度快弓連續(xù)大把位跳進(jìn)，直至撕心裂膽的極限

25、音，又碎弓下滑……一段精妙絕倫酣暢淋漓的極致噴發(fā)，繼而緩緩涌動(dòng)出馬尾雙音奏來(lái)特殊音響，構(gòu)為五度平行旋律運(yùn)行的變奏性主題。對(duì)應(yīng)原詞結(jié)構(gòu)性節(jié)點(diǎn)，這段華彩處理似將對(duì)過(guò)往蓄蓄隱隱的“陳述”在作揮腕一結(jié)――“皆不是”！“此‘不是’實(shí)在不是零的數(shù)值”，而是一個(gè)飽含“思之不思和不思之思”的巨大“時(shí)空量的模糊值”耐人尋味無(wú)窮……[2] </p><p>　　然雖以納蘭氏《河傳》為表征式的引切，可音樂(lè)與詮釋的本體與伸展已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不局限

26、于原詞(此僅從曲名上也可得以所示)，又大有超越一詞兩闋，而是打開(kāi)胸襟幾乎迎臨著數(shù)千載中國(guó)文人所有悲涼的處境與幽靜的怒放……超越與升騰地表現(xiàn)和傳達(dá)出這層內(nèi)涵，我們現(xiàn)場(chǎng)觀眾也恰似被一種“氣韻”、“氣場(chǎng)”、“氣象”所源源牽引、點(diǎn)化。對(duì)，有無(wú)相生、虛實(shí)相生，胡志平對(duì)此真有“融實(shí)入虛”，“虛中生實(shí)在虛處用功”的明確作為：“在實(shí)際演奏中，有些樂(lè)曲某些地方會(huì)感覺(jué)到自己演奏出的琴聲似乎已融入無(wú)聲無(wú)形之中……一種意念的作用，用一種意念來(lái)幫助有聲有形的音響

27、融入無(wú)聲無(wú)形之中。筆者(胡志平)在演奏《納蘭性德辭意》及《秋詞》時(shí)，在不少地方就有此中感覺(jué)?！盵3] </p><p>　　又如：“虛者實(shí)之，實(shí)者虛之，就是要靠‘氣’來(lái)體現(xiàn)的，實(shí)者虛之是要使實(shí)浮出氣韻，虛者實(shí)之是要使虛處?kù)`氣呈現(xiàn)?！窍蟆谋憩F(xiàn)，離開(kāi)氣也是無(wú)法體現(xiàn)出來(lái)的。而這個(gè)‘氣’是不能斷的，就像人體中的血脈一樣，如有斷處，作品意境生命將會(huì)枯竭，作品意境將會(huì)支離破碎。只有使演奏者個(gè)人氣質(zhì)與作品情感、精神融為一體

28、的‘氣’貫穿于整個(gè)作品之中，才能創(chuàng)造出完美的藝術(shù)作品意境。筆者(胡志平)在演奏《納蘭性德辭意》一曲時(shí)，追求的是弓未起，而作品意境之氣已動(dòng)，最后一弓已盡，而意境之氣未盡，使作品意境之氣綿綿不斷、貫穿于整個(gè)作品之中。”[4] </p><p>　　巧哉，于稍后的座談會(huì)上，著名指揮家關(guān)乃忠先生等專(zhuān)家就深為感觸地發(fā)出“一個(gè)協(xié)奏曲作品的成功有一半要得益、要?dú)w功于合作伙伴獨(dú)奏家”的感嘆。這首問(wèn)世迄今20多年來(lái)一直由胡志平詮釋

29、的《納蘭性德辭意》，與他一路研習(xí)修煉和所得，即由其本人創(chuàng)作的《秋詞》、《月的悲吟》、《禪院鐘聲》等，從作品題材、內(nèi)容、手法、詮釋、技巧、風(fēng)格等各個(gè)層面，都初步系統(tǒng)地構(gòu)建起了他獨(dú)具異彩的“新文人胡琴音樂(lè)”。且這些創(chuàng)作和舞臺(tái)實(shí)踐也正與他理論研究的《胡琴曲中的新文人音樂(lè)》、《論二胡演奏藝術(shù)意境之創(chuàng)造》、《二胡藝術(shù)論二題》等此類(lèi)專(zhuān)題鋪展出“正本”與“注腳”互為一體的實(shí)踐與研究體系。如此學(xué)者型的二胡藝術(shù)家及其豐碩的探索成果必然贏得我們更為深入的關(guān)

30、注。 </p><p>　　荊楚大地一張“亮麗的名片” </p><p>　　何為中國(guó)文化最為特質(zhì)之處？著名的思想家、美學(xué)家李澤厚先生，歷史學(xué)家李零先生等當(dāng)代大儒，晚年都不約而同地將焦點(diǎn)聚集到“巫”文化研究之中，并發(fā)現(xiàn)正是華夏民族特有的民族基質(zhì)――“天人合一”精神引領(lǐng)了我們的歷史進(jìn)程，天、地、人、神萬(wàn)象通合的思想使華夏民族邁向到更為突顯的“樂(lè)感文化”和“實(shí)用理性”，而擺脫了世界各民族陷入宗

31、教的桎梏。⑤ </p><p>　　也就是說(shuō)，中國(guó)文化最為特質(zhì)之處正是其高度的理性延展為秩序的禮樂(lè)之制，其標(biāo)志即編鐘；“樂(lè)感文化”崇尚自然、審美生命，激揚(yáng)靈動(dòng)之人性、生命之爛漫，其標(biāo)志為“楚聲”，進(jìn)而數(shù)千載得以“人文情懷”“人文山水畫(huà)卷”“人文音樂(lè)”浩然翻卷，流淌不息輩有出新。 </p><p>　　正是有這一“文化特質(zhì)”的根脈所在，也就有了今天的“冰山之一角”：音樂(lè)會(huì)后在北京召開(kāi)的專(zhuān)家學(xué)

32、者座談會(huì)上，⑥大家無(wú)不對(duì)本次演出的方方面面給予充分肯定和贊許，同時(shí)也異口同聲地都對(duì)“楚聲”、“編鐘”有著更進(jìn)一步的期待，和對(duì)武漢音樂(lè)學(xué)院辦學(xué)成果的真誠(chéng)祝愿。 </p><p>　　武漢音樂(lè)學(xué)院黨委書(shū)記楊鋒教授、武漢音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)彭志敏教授在座談會(huì)上，從學(xué)科建設(shè)、服務(wù)社會(huì)的高度上均表示，東方中樂(lè)團(tuán)充分享有武漢音樂(lè)學(xué)院重點(diǎn)學(xué)科之一的中國(guó)樂(lè)器演奏學(xué)科在教學(xué)、科研、創(chuàng)作、演奏各方面所形成的豐厚資源。樂(lè)團(tuán)致力于中國(guó)民族音樂(lè)及

33、其交響化的探索與實(shí)踐，在繼承中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的基礎(chǔ)上，發(fā)揮實(shí)踐創(chuàng)新精神，不斷追求中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)意境創(chuàng)造的更高境界。 </p><p>　　本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)還令人欣喜地看到，東方中樂(lè)團(tuán)的編創(chuàng)、配器和詮釋中，都特別注重探索中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的個(gè)性色彩和展現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)特性魅力基礎(chǔ)之上的“交響化”，這無(wú)疑是民樂(lè)承傳與發(fā)展探索中令人欣喜而引人關(guān)注的選擇。該團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)的《新型民族管弦樂(lè)隊(duì)與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)資源》專(zhuān)論也可見(jiàn)他們的這條實(shí)踐方向有著堅(jiān)實(shí)的

34、理論支撐和文化信念。⑦ </p><p>　　由于中國(guó)樂(lè)器匯集金、石、絲、竹、匏、土、革、木“八音”共生同和，且編鐘之“金”在樂(lè)隊(duì)音響上將絲竹類(lèi)單薄虛浮之音混凝而豐潤(rùn)厚沉；又由于中國(guó)上古音樂(lè)文化由“禮”至“樂(lè)”的發(fā)展，且編鐘在主流“禮樂(lè)”中的至貴至尊；再由于30年來(lái)厚積了武漢音樂(lè)學(xué)院幾代編鐘學(xué)者、實(shí)踐者、教學(xué)者的不懈努力及豐碩成果……故而筆者欣慰地看到數(shù)年前一私見(jiàn)：“沒(méi)有編鐘的民族樂(lè)團(tuán)，將不是真正意義上的‘中國(guó)大

35、型民族管弦樂(lè)團(tuán)’”，正越來(lái)越得以彰顯和應(yīng)證。 </p><p>　　著名作曲家、上海音樂(lè)學(xué)院常務(wù)副院長(zhǎng)徐孟東教授在音樂(lè)會(huì)后座談會(huì)上發(fā)來(lái)的致辭，堪為樂(lè)界、學(xué)界代表性的心聲：“武漢音樂(lè)學(xué)院在國(guó)家大劇院舉辦的‘華韻楚風(fēng)――大型民族管弦樂(lè)與編鐘音樂(lè)會(huì)’，為促進(jìn)推動(dòng)民族管弦樂(lè)事業(yè)發(fā)展作出了積極貢獻(xiàn)，為豐富發(fā)展中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作、表演作出了不懈努力。武漢地處華中，承繼了具有悠久歷史的光輝燦爛之楚文化藝術(shù)，又在近現(xiàn)代政治、經(jīng)濟(jì)、

36、文化運(yùn)動(dòng)中開(kāi)創(chuàng)歷史屢領(lǐng)風(fēng)氣之先。相信武漢音樂(lè)學(xué)院一定會(huì)在繼承荊楚文化、中華文明的基礎(chǔ)上，推陳出新再譜新篇，產(chǎn)生無(wú)愧于傳統(tǒng)無(wú)愧于時(shí)代的優(yōu)秀作品！” </p><p>　　顯然，以彭家鵬為陣容靈魂，擁有編鐘和虎虎有生氣百余之眾的專(zhuān)業(yè)演奏家，及數(shù)代教、研、演成果的東方中樂(lè)團(tuán)，又享有豐厚的楚音樂(lè)文化資源，她“已成為湖北省一張亮麗的名片”，⑧也已成為中國(guó)民族管弦樂(lè)的一支勁旅！ </p><p>&l

37、t;b>　　注釋?zhuān)?</b></p><p>　　①如：1984年以武漢音樂(lè)學(xué)院編鐘樂(lè)團(tuán)為主組建的湖北省編鐘樂(lè)團(tuán)赴北京參加國(guó)慶35周年演出活動(dòng)，在北京的演出引起轟動(dòng)，受到文化部的嘉獎(jiǎng)。1997年7月1日，為國(guó)際國(guó)內(nèi)演出需要組建的中華編鐘樂(lè)團(tuán)，應(yīng)邀參加了慶祝香港回歸大型慶典演出；1998年應(yīng)邀赴美國(guó)紐約、波士頓和英國(guó)倫敦演出。1999年受?chē)?guó)務(wù)院新聞辦和文化部的委派組建中國(guó)編鐘樂(lè)團(tuán)參加由中國(guó)國(guó)務(wù)院新

38、聞辦和聯(lián)合國(guó)教科文組織聯(lián)合舉辦的’99巴黎&#8226;中國(guó)文化周，在聯(lián)合國(guó)教科文組織一號(hào)大廳上演了中國(guó)編鐘音樂(lè)會(huì)，獲得很高的聲譽(yù)。 </p><p>　　②如：當(dāng)代奧地利最具權(quán)威的音樂(lè)評(píng)論家辛科&#8226;衛(wèi)奇十分贊賞地評(píng)述彭家鵬的指揮藝術(shù)：他“生機(jī)盎然、熱情洋溢，手部線條干凈、迅捷而優(yōu)美，具有自己獨(dú)特的風(fēng)格意大利媒體贊譽(yù)“彭家鵬將普契尼和瑪斯卡尼的音樂(lè)詮釋出東方的詩(shī)意和神韻,讓西方聽(tīng)眾肝腸寸

39、斷”等等。 </p><p>　?、墼撛捍祟?lèi)佳作如：王義平創(chuàng)作于1954年的《貔貅舞曲》(1992年遴選入“20世紀(jì)華人音樂(lè)經(jīng)典”)，1979年創(chuàng)作的交響音詩(shī)《三峽素描》(獲1981年“全國(guó)第一屆交響音樂(lè)作品比賽”優(yōu)良獎(jiǎng))；鐘信明創(chuàng)作于70年代末的《長(zhǎng)江畫(huà)頁(yè)》(獲“全國(guó)第一屆交響音樂(lè)作品比賽”優(yōu)良獎(jiǎng))、創(chuàng)作于90年代的《巴楚行》等；劉健創(chuàng)作于80年代的《紋飾》（獲89-90年度美國(guó)新音樂(lè)作曲家比賽“才華成就獎(jiǎng)”）

40、。胡志平于1990年創(chuàng)作的《秋詞》（獲第六屆“中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)”民族器樂(lè)作品優(yōu)秀獎(jiǎng)）、《月的悲吟》、1993年編創(chuàng)的《禪院鐘聲》等；桑雨1988年創(chuàng)作的《納蘭容若辭意》（獲“全國(guó)第六屆民族器樂(lè)作品比賽”三等獎(jiǎng)）等等。 </p><p>　?、軈⒁?jiàn)彭志敏：《我看桑雨的〈納蘭容若詞義〉》，載《黃鐘》1989.2。 </p><p>　　⑤參見(jiàn)李澤厚：《歷史本體論&#8226;己卯五說(shuō)》，

41、見(jiàn)“說(shuō)巫史傳統(tǒng)”之“巫的特質(zhì)”、“巫君合一”、“由巫而史”及“說(shuō)巫史傳統(tǒng)”補(bǔ)，“說(shuō)天人新義”之“由來(lái)與歷史”、“自然的人化”、“人自然化”；《實(shí)用理性與樂(lè)感文化》，見(jiàn)“實(shí)用理性的邏輯”、“關(guān)于情本體”、“主體性哲學(xué)論綱系列”、“關(guān)于實(shí)用理性”。生活&#8226;讀書(shū)&#8226;新知三聯(lián)書(shū)店，2008年6月第1版。 </p><p>　?、蕖叭A韻楚風(fēng)――大型民族管弦樂(lè)音樂(lè)會(huì)”座談會(huì)于次日上午在北京

42、舉行，劉文金、關(guān)乃忠、王書(shū)偉、張殿英、魯日融、劉裕升、李濱揚(yáng)、劉長(zhǎng)遠(yuǎn)、張大龍、周維、鐘信明、錢(qián)仁平、黃俊蘭、張萌、刁艷等著名作曲家、演奏家、理論家、音樂(lè)評(píng)論家出席座談會(huì)并紛紛發(fā)言。 </p><p>　　⑦參見(jiàn)胡志平：《新型民族管弦樂(lè)隊(duì)與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)資源――對(duì)民族管弦樂(lè)隊(duì)發(fā)展現(xiàn)狀的審視與思考》，載《黃鐘》，2007年第1期。 </p><p>　　⑧引自本次音樂(lè)會(huì)后于11月9日北京座談會(huì)上

43、著名作曲家劉文金先生的發(fā)言。 </p><p><b>　　［參考文獻(xiàn)］ </b></p><p>　　[1]胡志平.論二胡演奏藝術(shù)意境之創(chuàng)造&#8226;復(fù)雜之情和意及其表現(xiàn)[J].黃鐘，1990(4). </p><p>　　[2]錢(qián)永利.樂(lè)中詩(shī)章的啟示――也談納蘭容若詞意[J].黃鐘,1997(3). </p>&l

44、t;p>　　[3]胡志平.論二胡演奏藝術(shù)意境之創(chuàng)造&#8226;虛實(shí)相生之意象及其表現(xiàn)[J].黃鐘,1990(4). </p><p>　　[4]胡志平.二胡藝術(shù)論二題&#8226;“氣”與意境之整體創(chuàng)造[J].黃鐘,1994(2). </p><p>　　責(zé)任編輯、校對(duì)：汪義曉 </p><p>　　Review on the Concert

45、 of Huayun Chufeng (Chinese Rhyme & Chu </p><p>　　Fashion) by Oriental Chinese Traditional Orchestra </p><p><b>　　LIU Ye </b></p><p>　　Abstract: The concert of Huayu

46、n Chufeng (Chinese Rhyme & Chu Fashion) by Oriental Chinese Traditional Orchestra, Wuhan Conservatory of Music presented in the Music Hall of the National Centre for the Performing Arts on November 8, 2010. Under the

47、 leadership of art director, a notable conductor Peng Jiapeng, with 126 musicians performance the China Bells and new Chinese traditional orchestral music, which obtained experts and scholars widely acclaimed for its sou

48、nding colour of “JinShiSiZhu, Bayi</p><p>　　Key Words: Oriental Chinese Traditional Orchestra; Huayun Chufeng (Chinese Rhyme & Chu Fashion); China Bells; Chinese traditional orchestra, Chu Fashion; new l