工業(yè)設計史上的流派

1、為什么要學習《工業(yè)設計史》？（重點）,1、啟發(fā)創(chuàng)造靈感，培養(yǎng)創(chuàng)意思維；2、繼承和發(fā)揚歷史文化精華；3、借鑒工業(yè)設計史上成功與失敗的經驗教訓；4，正確把握工業(yè)設計的未來（了解整個經濟和文化的大背景，把握時代精神，走在時代前沿）?，F在的工業(yè)設計注重什么？當代工業(yè)設計越來越注重產品的環(huán)境及社會效益。環(huán)境問題是當今人類面臨的三個重大問題之一，作為人類物質環(huán)境的生活質量規(guī)劃者的工業(yè)設計師，對于保護和改善人類生活環(huán)境負有重要責任。,概述,

2、人類設計活動的歷史： 1、設計的萌芽階段； 2、手工藝設計階段； 3、工業(yè)設計階段。,工藝美術運動對于設計改革的貢獻是重要的，其特征是：1、它首先提出了“美與技術結合”的原則，主張美術家從事設計，反對“純藝術”。2、工藝美術運動的設計強調“師承自然”、忠實于材料和適應使用目的，從而創(chuàng)造出了一些樸素而適用的作品。3、但工藝美術運動也有其先天的局限，它將手工藝推向了工業(yè)化的對立面，這無疑是違背歷史發(fā)展潮流的，由

3、此使英國設計走了彎路。 英國是最早工業(yè)化和最早意識到設計重要性的國家，但卻未能最先建立起現代工業(yè)設計體系，原因正在于此。,工藝美術運動并不是真正意義上的現代設計運動，因為威廉?莫里斯所推崇的是復興手工藝，反對大工業(yè)生產，雖然威廉?莫里斯也看到了機器生產的發(fā)展趨勢，在他后期的演說中承認我們應該嘗試成為“機器的主人”，把它用作“改善我們生活條件的一項工具”。他一生致力的工藝美術運動卻是反對工業(yè)文明的。但他提出的真正的藝術必須是“為人

4、民所創(chuàng)造，又為人民服務的，對于創(chuàng)造者和使用者來說都是一種樂趣?！奔啊懊佬g與技術相結合”的設計理念正是現代設計思想的精神內涵，后來的包豪斯和現代設計運動就是秉承這一思想而發(fā)展的。,新藝術運動（Art Nouveau）是19世紀末，20世紀初在歐洲產生并發(fā)展的裝飾藝術運動。 1、潛在動機：與雜亂的折衷主義和過分追求真實的自然主義決裂。 2、主張： A、藝術應立足于現實，拋棄舊有風格的元素，創(chuàng)造出具有青春活力和現代感的

5、新風格; B、師從自然，提出了應該去尋找自然造物最深刻的本質根源，發(fā)掘決定植物、動物生長、發(fā)展的內在過程。 3、新藝術最為典型的紋樣都是從自然草木中抽象出來的，流動的形態(tài)和蜿蜒交強的線條，充滿了內在的活力，體現出蘊含于自然生命表面形式之中的無休無止的創(chuàng)造過程。 4、強調曲線是新藝術運動最明顯的特征。,新藝術運動十分強調整體藝術環(huán)境，即人類視覺環(huán)境中的任何人為因素都應精心設計，以獲得和諧一致的總體藝術效果。

6、 新藝術反對任何藝術和設計領域內的劃分和等級差別，認為不存在大藝術與小藝術，也無實用藝術與純藝術之分。藝術家們決不應該只是致力于創(chuàng)造單件的“藝術品”，而應該創(chuàng)造出一種為社會生活提供適當環(huán)境的綜合藝術。在如何對待工業(yè)的問題上，新藝術的態(tài)度有些似是而非。從根本上來說，新藝術并不反對工業(yè)化。新藝術的理想是為盡可能廣泛的公眾提供一種充滿現代感的優(yōu)雅，因此，工業(yè)化是不可避免的。新藝術的中心人物賓（Samuel Bing，1838—1905）就認為

7、“機器在大眾趣味的發(fā)展中將起重要作用。”但是，新藝術不喜歡過分的簡潔，主張保留某種具有生命活力的裝飾性因素，而這常常是在批量生產中難以做到的。實際上，由于新藝術作品的實驗性和復雜性，它不適合機器生產，只能手工制作，因而價格昂貴，只有少數富有的消費者能光顧。,雷諾（René Lalique）的經典作品，蜻蜓女人胸飾，是最具典型性的新藝術時期首飾。René Lalique最原始的靈感源于大自然。在好奇心和求知欲的驅動下，

8、他把自己融入大千世界，努力發(fā)掘每一個細微之處，探索自然界中一切能用于裝飾的元素。,米拉公寓巴塞羅那，西班牙，1906－1910 米拉公寓是作為十九世紀巴塞羅那城市擴張中住宅建筑的“榜樣”而規(guī)劃的。該住宅由兩個自由形狀的天井組成。天井下是一個為居民而設的地下停車場，這在當時是個絕對的革新！ 主體構架的建造是靠一個鐵的拉撐系統(tǒng)，這使得自由立體的的臨街立面成為可能。拋物面的磚拱房頂的建造是另一個特殊之處。由于拱的不同大小，房

9、頂就變得波浪起伏。這個房頂因為它那許多充滿幻想的煙囪和通風口而著名。,,德意志制造同盟,1907年，德意志制造同盟（Deutscher Werkbund）成立于慕尼黑。這是一個積極推進工業(yè)設計的輿論集團，由一群熱心于設計教育與宣傳的藝術家、建筑師、設計師、企業(yè)家和政治家組成，在它的成立宣言中，提出了這個組織明確的目標“通過藝術，工業(yè)與手工藝的合作，用教育宣傳及對有關問題采取聯(lián)合行動的方式來提高工業(yè)勞動的地位。” 德意志制造同盟在

10、1908年召開的第一屆年會上，建筑設計師菲什（Jheoder Fischen）于開幕詞中明確了對機器的承認，并指出設計的目的是人而不是物，工業(yè)設計師是社會的公仆，而不是許多造型藝術家自認的社會的主宰，這些觀點，都使得制造同盟以現代設計奠基者和發(fā)起人的姿態(tài)樹立起在設計史中的地位。,德意志制造同盟的代表人物就是彼得·貝倫斯。他出生于德國漢堡，早期從事建筑設計工作。1904年開始，他便積極參與德意志制造同盟的組織工作，同時，又利用擔

11、任杜塞多夫藝術學院校長的職位從事設計教育的改革，1907年，他受聘于德國通用電器公司AEG的設計顧問，全面負責公司的建筑設計，產品設計以及視覺傳達設計，并以統(tǒng)一化，規(guī)范化的整體企業(yè)形象設計創(chuàng)造了現代企業(yè)形象設計（CI設計）的先河。他為AEG設計的企業(yè)標志，也一直沿用至今，成為歐洲最著名的標志之一。另外，他運用簡單的幾何形式設計的功能主義風格的電風扇、臺燈、電水壺等電氣產品，也成為制造同盟設計思想的典范事例。貝倫斯的貢獻還在于他所培養(yǎng)的學

12、生中出現了三位現代主義設計大師，即格羅庇烏斯，米斯·凡·德洛和勒·柯布希埃。因此，稱他為現代主義設計運動的奠基人，實不為過。,AEG公司的招貼畫貝倫斯設計 1912年畫面突出了以字體為主題的公司標志和產品，使他成為現代平面設計的奠基人之一。,,構成主義（Constructivism） 是十月革命前夕在俄國流行的主要前衛(wèi)藝術流派。它贊美工業(yè)文明，崇拜機械結構中的構成方式和現代工業(yè)材料，并力圖廣

13、泛地運用于造型藝術和設計中。 《構成主義的代表人物》埃爾·李切斯基（El Lissitxky，1890—1941）在維也納出版的論文集《俄羅斯——蘇聯(lián)建筑的復興》一文中闡明了構成主義建筑的宗旨：新時代建筑的理想是社會性，即通過建筑顯示蘇維埃國家的全民特點，通過建筑的物質要素改善勞動人民的生活，通過建筑文化的精神要素，提高全民族的審美素質。1937年建成的巴黎國際博覽會蘇聯(lián)館，是這一時期建筑的最高成就，它大量使用木構建成

14、，體現了俄羅斯的民族傳統(tǒng)，但它是完全采用現代機械化施工方法來完成的。方案的設計得為康斯坦丁·梅爾尼科夫。,第三國際紀念塔,,風格主義（De Stijl），起源于荷蘭畫家蒙德里安創(chuàng)辦的《風格》雜志。它主張以最簡單的幾何語言來創(chuàng)造新的視覺形象，這種語言通常是水平線、垂直線、正方形、長方形等規(guī)整、呆板的形狀，一種冷靜、嚴肅的氣氛。這個組織的畫家，雕塑家們，如蒙德里安、杜斯伯格、里特維爾德等等，都從事建筑和工藝設計，他們的觀點對包豪斯

15、影響甚大。,,包豪斯,1919年4月1日，在德國的魏瑪創(chuàng)立了第一所新型的現代設計教育機構——包豪斯國立建筑學校，簡稱包豪斯（Bauhaus），這個詞由是它的創(chuàng)始人和第一任校長格羅庇烏斯生造出來的，從1919年到1933年的14年中，它培養(yǎng)了整整一代現代建筑和設計人才，也培育了整整一個時代的現代建筑和工藝設計風格，被人們稱為“現代設計的搖籃”。A、在設計中提倡自由創(chuàng)造，反對模仿因襲墨守陳規(guī)。B、將手工藝與機器生產結合起來，提倡在掌握手

16、工藝的同時，了解現代工業(yè)的特點。C、強調基礎訓練，從現代抽象繪畫和雕塑發(fā)展而來的平面構成，立體構成和色彩構成等基礎課程成了包豪斯對現代工業(yè)設計作出的最大貢獻之一。D、實際動手能力和理論素養(yǎng)并重。E、把學校教育與社會生產實踐結合起來。,在設計理論方面，包豪斯提出了三個基本觀點：1、藝術與技術的新統(tǒng)一。2、設計的目的是人而不是產品。3、設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。 這些觀點對現代工業(yè)設計的發(fā)展起到了積極作用，使

17、現代設計逐步由理想主義走向現實主義，即用理性的、科學的思想來代替藝術上的自我表現和浪漫主義。,裝飾藝術運動（Art Deco）是20世紀20—30年代主要的流行風格，它生動地體現了這一時期巴黎的豪華與奢侈。 裝飾藝術運動是在20世紀20年代到30年代在法國、美國和英國等國家開展的一次國際性流行設計風格。 裝飾藝術運動是對矯飾的新藝術運動的一種反動，反對古典主義的、自然的、單純手工藝的趨向，主張機械化的美。 它采用

18、手工藝和工業(yè)化的雙重特點，采取設計上的折衷主義立場，設法把豪華的、奢侈的手工藝制作和代表未來的工業(yè)化特征合而為一，產生一種可以發(fā)展的新風格。 這場運動與世界的現代主義運動幾乎同時發(fā)生，也幾乎同時于30年代后期在歐洲大陸結束，因而在各個方面都受到現代主義的明顯影響。,裝飾藝術運動（ART DECO）,外形特征：來源于立體主義，運用幾何圖形的組合，具有現代特征。色彩特征：來源于俄國芭蕾舞和野獸派風格，色彩鮮艷。 材料特征：

19、運用新工藝和現代高級材料，強調裝飾的別致優(yōu)雅。 服務對象：為富裕階層服務。這是與現代主義的本質區(qū)別。,風格的特征,畢加索的《格爾尼卡》,畢加索是20世紀最偉大的十大畫家之一，雖然他與世博會的關系算不上最密切，但他的巨作《格爾尼卡》卻成為世博會上最亮麗的色彩。1937年4月26日，西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭到德國法西斯空軍的狂轟濫炸，整個小鎮(zhèn)幾乎被夷為平地，死傷平民不計其數。當時，畢加索接受西班牙共和國的委托，正在為巴黎世博會的西班牙館創(chuàng)作

20、裝飾畫。事件傳來，震撼了整個世界，同時也震動了作為畫家的畢加索。他當即決定以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達自己對戰(zhàn)爭的抗議和對死難者的哀悼。這才有了這幅震撼畫壇的巨作。,立體主義,野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。,野獸派,克萊斯勒大廈頂部 裝飾藝術運動的建筑設計1930年完工 威廉.凡.埃倫設計,,一、富勒

21、是流線型風格的先驅。二、特征：1、本質上，流線型的設計手法是一種“樣式”制作。2、無功能性意義，只作為一種與速度、效率相關的現代意義象征。3、符合公眾的潛在愿望的形式，體現了一種大眾化現代美學觀。4、感情上的價值遠遠大于功能上的價值。,“Amer I can Modern” 餐具 賴特設計 1937,,一、地處北歐的斯堪的納維亞國家包括芬蘭、挪威、瑞典、丹麥、冰島五國。二、價值觀：物品必須與人的比例和舒適

22、（人體工學）、需求（功能主義）和精神（美觀）相關聯(lián)。三、北歐設計思想可以歸納為幾個方面： (重點)1、重視產品的經濟法則和大眾化設計，即價廉物美。2、強調有機設計思想和產品的人情味，善用自然材料。3、提出以人體工學為原則進行理性設計，突出功能性。,在他漫長的設計生涯中，最有名的設計是1949年設計的名為“椅”（The Chair）的扶手椅，它使得維納的設計走向世界，也成了丹麥家具設計的經典之作。維納早年潛心研究中國家具，1945

23、年設計的系列“中國椅”就吸取了中國明代椅的精華.,漢斯·韋格納（Hans J Wegner）,丹麥設計師漢寧森設計的"PH"燈具不僅是斯堪的納維亞設計風格的典型代表，也體現了藝術設計的根本原則：科學技術與藝術的完美統(tǒng)一。,,,現代主義設計,一、特點：1、功能主義特征。強調功能為設計的中心和目的，講究設計的科學性，重視設計是適時的科學性、方便性、經濟效益和效率。2、形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型。3、具體

24、設計上重視空間的考慮，特別強調整體設計考慮，基本反對在圖板上、在預想圖上設計，而強調以模型為中心的設計規(guī)劃。4、重視設計對象的費用和開支，把經濟問題放到設計中，作為一個重要因素考慮，從而達到實用、經濟的目的。二、 按計劃的過時性：每過一段時間公司便推出一款新產品，在色彩、造型上與原來產品有所不同，并使原來產品變得老式、過時，這種過時是人為的過時，是進步的過時，它誘使消費者去購買最新的、最時尚的、最“現代”的產品。 三、美國對于現代

25、設計發(fā)展的重要貢獻還在于它是世界上第一個把工業(yè)設計變成一個獨立職業(yè)的國家。,波普運動—一種流行文化的開始,“最近幾十年中，沒有任何一場藝術運動比在50年代末60年代初發(fā)生在紐約和倫敦的后來被稱為波普藝術的運動那樣在一個通俗化的水平上與應用藝術如此無法分割地交織在一起。” “POP”一詞是”popular”的變體。意思是通俗的、流行的、大眾化的。波普藝術主要發(fā)生在美國和英國，最早的波普藝術品被公認為英國畫家理查德。漢彌爾頓195

26、6年制作的一幅小型拼貼畫《究竟是什么使得今日的家庭如此不同？如此有魅力？》 通俗的、短暫的、易忘的、低廉的、大量生產的、年輕的、機智詼諧的、性感的、詭秘狡詐的、有刺激和冒險的、大企業(yè)式的。波普藝術充滿了戰(zhàn)后一代對傳統(tǒng)文化的反叛。,《究竟是什么使得今日的家庭如此不同？如此有魅力？》1956年英國,大口袋沙發(fā)意大利 1969年,1、椅子特別軟，可以根據人的各種坐姿隨意成型；2、既能滿足傳統(tǒng)對舒適的要求，又能迎合青年的求變

27、興趣；3、成本低，多用途，滿足“任何形體、任何地點、任何地表”的需要。4、是意大利波普家具設計風格的典型代表；,“S”形堆疊椅子 潘頓設計 丹麥 1960年,1、第一張單體模壓玻璃纖維椅的實例；2、設計靈感來自著長裙的“S”型女性形象。,,一、后現代生活最明顯的標志是消費主義和大眾文化得勢，而后現代主義正是緊扣這一點的，與人們的生活有著緊密的聯(lián)系二、特點：1、設計作品注重體現個性、時代風尚和文化內涵，具有含糊性、戲謔性

28、的特點；2、注重歷史文脈的延續(xù)性，強調形態(tài)意識的符號化，展現歷史文化中的裝飾主義跡象，同時又與現代技術緊密結合；3、矛盾性、復雜性和多元化的統(tǒng)一，主張新舊糅合、兼容并蓄的折中主義立場；三、各種后現代主義風格：高技術風格、過渡高技術風格、解構主義、新現代主義。,自鳴水壺1985年美國　格雷夫斯,巴黎蓬皮杜文化藝術中心這是一座以法國前總統(tǒng)蓬皮杜的名字命名的文化藝術中心，其中包括圖書館、現代藝術博物館、工業(yè)美術中心等，位于巴黎市中

29、心區(qū)，1977年落成。主體為6層鋼結構建筑，長166米，寬60米。與一般建筑不同的是，它的鋼柱、鋼梁、桁架、拉桿等結構構件都裸露在建筑物的表面，甚至貨運電梯、電纜、上下水管道等也置于臨街立面上，并漆成大紅大綠的顏色。因此，臨街一面的外觀很像一座化工廠。設計者為英國建筑師羅杰斯與意大利建筑師皮阿諾。這座建筑是高技術派建筑風格的代表作。,新現代主義一方面表現在后現代主義的探索，另一方面，則是對現代主義的重新研究和發(fā)展，這就是“新現代主義

30、”的內容，與后現代主義并行發(fā)展起來的，還有一批堅持現代主義傳統(tǒng)，完全按照現代主義原則進行設計的設計師們，他們?yōu)楝F代主義注入了新的簡單形式的象征主義。因此，作為現代主義以后的設計風格，新現代主義并不是其簡單的重復和模仿，而對它的更新發(fā)展。 美籍華人建筑家貝聿銘（I. M. Pei）設計的華盛頓國家博物館東廳(The East Wind， National Art Gallery)、香港的中國銀行大樓（Bank of China T

31、ower ，1982—1989）、法國羅浮宮前的水晶金字塔（Le Grand Louvre，1989）等是新現代主義的典型代表作品。這些作品沒有繁縟的裝飾，造型語言簡潔明快，遵循了功能主義和理性主義的基本原則，但是，在滿足功能需要的同時，又賦予了造型以象征主義的內容，具有歷史性的，文明象征性的含義。,盧浮宮美術館金字塔這是世界當代著名建筑師、美籍華人貝聿銘的重要作品，1988年建成。金字塔為邊長35m、高21.6m的玻璃建筑物，金字

32、塔的造型簡單突出，全玻璃的墻體清明透亮，沒有沉重的擁塞之感。開始有人反對這方案，但建成后獲得廣泛贊許。,一、“無名性”設計：強調對設計過程的理性分析，盡量減少任何表面上的個人風格；這種設計觀念實際上是現代主義的延續(xù)和發(fā)展，試圖為設計確立一種科學的、系統(tǒng)的理論，用設計科學來指導設計，從而較少設計中的主觀意識。二、綠色設計：也稱生態(tài)設計，環(huán)境設計。1、基本理念：將環(huán)境因素和預防污染的措施納入產品設計范圍，從一開始將環(huán)境性能作為產品設計

33、的出發(fā)點，最大限度地較少產品對環(huán)境的不良影響；2、主要內容包括材料選擇與管理、產品的可拆卸性設計以及產品的可回收性設計；3、綠色設計的核心是“3R”，即減量、回收和重復使用。,意大利，在它的各個時期，都會有關乎人們生活的種種設計出現，從 六十年代起，意大利開始成為了世界的設計中心，“意大利線條”已經成為了設計的典范；而后現代主義在意大利的發(fā)展——阿米基亞工作室的建立、“孟菲斯”主義所引起的轟動，以及眾多的名家大師，對后世的設計思想產

34、生了深刻的影響，使意大利成為設計的先鋒。 顧問設計師在美學上的獨立是戰(zhàn)后意大利工業(yè)設計公認的特征，他們那像藝術家一樣獨立的地位可以讓許多同行羨慕。,成功發(fā)展起來的原因傳統(tǒng)與現代的結合：以傳統(tǒng)為基石；藝術與技術的結合：重視產品設計，顧問設計師；建筑設計與工業(yè)設計的結合設計明星、設計雜志的推廣及設計展覽的推進：《多姆斯》、米蘭三年展、“金羅盤”獎,VESPA（黃蜂） 類型： 踏板小摩托車 設計師： 科拉迪諾?達斯

35、卡尼奧 制造： Piaggio 設計： 1946,合乎時尚、平民，意大利私人運輸的革命，隨著《羅馬假日》的風靡而成名——騎“黃蜂”、喝濃咖啡、穿意大利服裝的鞋子——簡單而高品位的生活方式。,,一、德國設計 設計風格多元化：功能主義、理性主義、宇宙風格 1、功能主義：功能主義一詞因過于爛用，所以不能用來代表某種特定的式樣?！靶问阶冯S功能” 實用性與合目的性排除了裝飾（裝飾是罪惡）排除了歷史式樣，是功能主義的顛峰。 2、理性

36、主義：滿足可靠性和符合邏輯這兩個條件，更重要的，還要求它具有創(chuàng)造性和探索性。 二者區(qū)別： 1.功能主義只適用于設計界，理性主義則設計與藝術均適用。 2.理性主義強調使用性、生產性、社會性與大眾接受程度。 理性主義若只強調使用性則成為功能主義。 3.在形態(tài)上功能主義尊重曲線，理性主義則肯定直線。 4.徹底的功能主義走向物性的發(fā)揮，但徹底的理性主義仍會 為人性留下余地。,（1）家具設計：引導消費

37、 （2）餐具與茶具設計：系統(tǒng)設計 “TC100系列餐具”,Des－in設計小組：引導新的消費方式，提出再生設計的觀點，為節(jié)約能源而進行循環(huán)設計。,博朗核心原則：秩序、和諧、經濟。,博朗十項原則：優(yōu)秀的設計是有創(chuàng)造性的優(yōu)秀的設計是有實用性的優(yōu)秀的設計是有藝術美感優(yōu)秀的設計是易被理解的優(yōu)秀的設計是恭謹謙虛的優(yōu)秀的設計是真誠直率的優(yōu)秀的設計是持久耐用的優(yōu)秀的設計是盡善盡美的優(yōu)秀的

38、設計是融景于境的優(yōu)秀的設計是極致簡約的,兩者外表的排孔鋁合金材質,,,博朗T3口袋收音機 & iPod 1st Generation,博朗與蘋果,,后來居上的日本設計背景：從1961年起日本工業(yè)進入了發(fā)展階段,即日本的工業(yè)生產和經濟出現了一個全盛的時期,工業(yè)設計也得到了極大的發(fā)展,由模仿逐漸走向創(chuàng)造自己的特色。 后來居上的原因：（1）尋求“日本風格”得到政府和業(yè)界的重視；（2）國際間設計交流頻繁；（3）建立了完