《鏡與燈》中的四要素理論分析

1、《鏡與燈》中的四要素理論分析《鏡與燈》中的四要素理論分析美國當代著名學者艾布拉姆斯在其力作《鏡與燈》一書中，提出了一個藝術四要素的理淪。按作者自己的說法，這一理論是一個“分析的系統(tǒng)”，一種“參照結構”，對于藝術批評、藝術理論和美學研究，都具有普遍意義，尤其是在方法上。艾布拉姆斯，一位傳統(tǒng)的人文主義學者，他的文學研究方法既是傳統(tǒng)的，又是科學的。本書的書名把兩個常見而相對的用來形容心靈的隱喻放到了一起，一個把心靈比作外界事物的反映者，另一個

2、把心靈比作一種發(fā)光體，認為心靈也是他所感知的一部分。前者概括了從柏拉圖到十八世紀的主要思維特征，后者則代表了浪漫主義關于詩人心靈的主導觀念。艾布拉姆斯在《鏡與燈》中給出了藝術批評的坐標：世界作品藝術家欣賞者這個圖式有一個重要的優(yōu)點，它能使我們說明十九世紀早期大多數理論所共有的一個根本特點：一味地依賴詩人來解釋詩的本質和標準。艾布拉姆斯的藝術四要素，在西方文藝理論界批評界頗有影響，已為許多理論家批評家所接受，有的在此基礎上加以修正。我認為

3、，這一理論對于我們系統(tǒng)地研究文藝現象，評價具體作品，構造理論體系，比較不同理論及其演變，探索文藝思潮和流派，甚至對于藝術分類，都提供了依據和方法，大有可借鑒之處。誠如吉布斯所說：“這種設想是為了提供一種粗略的指南，借助這種簡明概括的準則，我們一可以確定某項批評的實質是什么，而批評家的假設又是什么（“為藝術而藝術”、“社會主義現實主義”、以及“精力旁溢”等口號的實質，頓時一目了然)?！彼囆g四要素的理論對于多方面的藝術研究確實有不少可借鑒之

4、處。對于具體的批評實踐來說，它無疑提供了一種辯證觀點。從四要素的關系出發(fā)，評價、分析一部藝術作品，必然立足于作品又不限于作品，既深究作品的內部構成，又相關世界關注作品本身；正如我們所見，這一批評的特點是將文本與世界、藝術家或欣賞者加以分離。直到早期浪漫主義之前，文學理論都主要關注詩歌與世界及讀者的關系；而十九世紀集中在藝術家本身；而二十世紀又轉到作品本身。艾氏認為大多數文學批評理論均在這四要素之間，旨在強調其中的一種。這一框架為基本的理

5、論發(fā)展、反映廣泛的歷史潮流，提供了一個異常方便的結構圖形。然而這一著名的框架也正如任何一種理論一樣也有缺陷。其最嚴重的問題也許是，它僅僅到現代主義就停止了，而后面接踵而至的結構主義、后結構主義、女性主義、后殖民主義以及文化研究等均未得到反映。艾氏勾勒了從模仿、倫理、表現至形式主義發(fā)展，而近期的文學理論和批評是向文化批評發(fā)展的。在這一過程中，理論從對現實世界的反映、對內在真實與幻象、對詩學技巧運用、對社會歷史和政治的表現（陳述)及其價值觀

6、念不斷發(fā)展變化。然而在這些歷史進程之中，“老”問題不僅依然存在，而且存在于新的概念關系之中。每一種知識，包括某一文化區(qū)域局部的知識，都可以為人們提供一種認知角度。在文學研究中，艾氏的四要素為我們提供了一個極有意義的論域，人們完全可以在新的基礎上不斷深入下去。但借用理論的邏輯前提是雙重的學理性，即這一理論本身的學理性，以及研究對象本身所要求的學理性。理論的有效性是對經驗解釋的有效性，是對問題的有力揭示及其述說。所以，文學中的理論問題只能在